Il montaggio è una parte fondamentale di ogni film che si rispetti. Il lavoro sul set è finito, le riprese sono terminate ed è il momento di passare alla post-produzione, provando a capire come montare al meglio sequenze e inquadrature.
Questo corso vuole raccontare le principali tecniche di montaggio, partendo dalle teorie e dalle definizioni che l’hanno reso una delle fasi fondamentali per dare al cinema lo statuto di arte a tutti gli effetti.
Attraverso la visione di numerose sequenze, ci stupiremo nello scoprire quanti tagli di montaggio ci possano essere anche in un singolo minuto, provando anche a interpretare le scelte di grandi autori in questo senso, da Sergej M. Ejzenstein a Alfred Hitchcock, passando per Francis Ford Coppola e numerosi altri nomi che hanno fatto la storia della Settima Arte.
Uno spazio sarà dedicato anche a quelle scene che non prevedono montaggio: i piani-sequenza, di cui racconteremo aneddoti e proveremo a cogliere l’importanza anche da un punto di vista concettuale e contenutistico.
La registrazione del webinar è relativa all'evento che si è tenuto in presenza presso Anteo Palazzo del Cinema di Milano.
COME FUNZIONA IL CORSO
Il corso unisce la visione guidata di sequenze significative a momenti di approfondimento teorico, costruendo un percorso chiaro e coinvolgente sulla tematica al centro degli incontri. Ogni lezione alterna analisi visiva, contesto storico-artistico e confronto critico, per permetterti di comprendere a fondo come questo tema sia stato affrontato nel cinema nel corso del tempo. Una volta iscritto, il corso rimane sempre disponibile e puoi seguirlo o rivederlo quando vuoi, secondo il tuo ritmo.
QUALI ARGOMENTI AFFRONTEREMO
Approfondiremo la tematica scelta attraverso un itinerario sia cronologico sia stilistico, osservando come registi diversi l’abbiano interpretata, trasformata e resa iconica. Dalle origini alle forme più contemporanee, il corso mostra l’evoluzione del tema e il motivo per cui continua ad affascinare il pubblico di ieri e di oggi.
A CHI È RIVOLTO
A chi vuole ampliare la propria cultura cinematografica, comprendere meglio le scelte narrative e visive dei registi, e scoprire come una singola tematica possa influenzare generi, estetiche e linguaggi attraverso decenni di cinema.
PERCHÉ ISCRIVERSI
Il corso ti aiuterà a sviluppare una maggiore capacità di interpretazione critica e a riconoscere gli elementi simbolici, ricorrenti e più sottili dei film. È pensato per essere utile sia agli appassionati sia a chi desidera strumenti più solidi per analizzare il cinema in modo consapevole e professionale. La disponibilità illimitata dei contenuti ti permette di tornare sugli incontri ogni volta che vuoi, per approfondire o consolidare ciò che hai imparato.
Il grande cinema, comodamente nelle tue tasche e a tua completa disposizione.


