Il fuoco che ti porti dentro

Dopo essere scappato da Napoli molti anni prima, Antonio (Lino Musella) ha trovato a Milano una nuova vita, costruendosi una famiglia e una carriera di successo, lontano dalla madre Angela (Vanessa Scalera), una donna sopra le righe, travolgente e anacronistica. Si ritrovano al Nord per la cena della Vigilia di Natale e l'occasione si trasforma in un terreno di scontro fatto di tensioni emotive, momenti esilaranti e ferocia, riportando a galla un passato segnato da sopraffazioni, rancori e incomprensioni.

Tratto dal romanzo omonimo di Antonio Franchini, il film di Edoardo De Angelis racconta soprattutto il rapporto tra un figlio e sua madre, attraverso un legame fatto di amore, rancore e soggezione. Sullo sfondo, i ricordi di una Napoli insieme familiare e mitica, mentre il protagonista cerca di comprendere e prendere le distanze da una figura materna che ha condizionato la sua esistenza. L'intero cast è in stato di grazia, capace di dare corpo alle contraddizioni di un rapporto tanto doloroso quanto viscerale, sostenuto da una colonna sonora molto indovinata e incalzante, che accompagna il ritmo della narrazione. Ma è la prova di Vanessa Scalera a lasciare un segno indelebile. Certo, in alcuni passaggi risulta fin troppo eccessiva e barocca, ma la maschera grottesca che il regista le cuce addosso e che non rinuncia di rimarcare a più riprese (si vedano i dettagli sul trucco, sul corpo e sulle pietanze preparate lungo tutta la durata del film) non possono che esigere un'interpretazione a sua volta sopra le righe. Interessante inoltre il rapporto con il precedente film dell'autore, Comandante (2023), di cui Il fuoco che ti porti dentro è quasi un controcampo: lì si soffocava in spazi angusti sotto la leadership di un uomo, mentre dall’esterno arrivavano i problemi; qui si cerca di evadere, o almeno di prendere aria, dall’asfissia di una donna che anziché guidare, soggioga i propri cari. Presentato in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia.